Quatro dias de apresentações, quatro encontros de artistas, quatro famílias de
instrumentos. Essa é a essência de Quadrilátero, projeto que nasceu em 2012 e
retorna aos palcos do Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB), em quatro cidades e
chega a Brasília em 25 de setembro, depois de passar pelo Rio de Janeiro, Belo Horizonte e São Paulo. Idealizado por Leo Gandelman, com apoio do produtor cultural Pablo Castellar, o projeto reúne, a
cada semana, quartetos de feras da música brasileira, em encontros singulares.
Acompanhe o Quadrilátero nas redes sociais
Abrimos com o espetáculo “Da África às Américas”, na batida de quatro percussionistas de escolas e caminhos diferenciados, com suas linguagens únicas, realizando uma grande Jam Session com ritmos globalizados que reúnem percussão de pele a sons eletrônicos.
Seguimos com o Quarteto de Saxofones, onde craques deste instrumento no Brasil se reunirão para mostrar composições autorais e de dois dos nossos maiores compositores: Moacyr Santos e Ary Barroso.
Na penúltima apresentação, será a vez do Quarteto de Cordas Dedilhadas com o espetáculo “Choros e Afro Sambas”. Um encontro de quatro bambas trazendo peças autorais e o fino desse maravilhoso repertório.
Finalmente, encerramos essa nova edição de Quadrilátero com o Quarteto de Cordas apresentando a obra de Astor Piazzola e Radamés Gnattali. O grupo é formado por renomadas instrumentistas que se destacam em suas atuações como solistas e em orquestras sinfônicas brasileiras.
Logo após a apresentação o grupo fará uma palestra em forma de bate-papo.
Aula Magna com Leo Gandelman
Tema: Diálogos com a programação (Produção Musical)
Conduzida por Leo Gandelman a masterclass terá um espírito descontraído e intimista. Um encontro interativo onde o público participa, Leo Gandelman fala sobre sua formação como estudante e sua trajetória profissional na música, sobre, suas composições, e apresenta alguns de seus grandes sucessos. Aberta ao público em geral.
Dia 26/09/2021 às 18h, vagas limitadas.
Quarteto de Percussão
Pretinho da Serrinha – Músico, compositor e produtor musical, toca desde criança, e atualmente é um dos nomes presentes no samba. Foi membro do grupo Trio Preto +1, que acompanhava Seu Jorge em seus shows. Como compositor, já teve suas obras gravadas por artistas como Marisa Monte, Seu Jorge, Xande de Pilares e Dudu Nobre.
Marcos Suzano – Considerado um dos percussionistas mais criativos, Marcos Suzano traz concepções inovadoras com seu pandeiro. Já tocou com Zizi Possi, Gilberto Gil, tendo sido também parceiro de Lenine.
Marcelo Costa – Percussionista e baterista há mais de 40 anos, iniciou no grupo “A Barca do Sol”, nos anos 70, ainda adolescente. Em sua trajetória tocou com Caetano Veloso, Maria Bethânia, Adriana Calcanhoto, entre outros artistas, e em 2019 lançou o álbum “Vol. 1”, em comemoração aos 45 anos de carreira.
Robertinho Silva – Percussionista e baterista carioca, Robertinho Silva aprendeu a tocar por conta própria, e aos 15 anos já trabalhava profissionalmente em bailes. Em 1969 conheceu Milton Nascimento, com quem tocou por 25 anos. Robertinho fez outros trabalhos, como sua participação na Banda Impacto 8, liderada pelo trombonista Raul de Souza.
Quarteto de Sax
Leo Gandelman – Artista múltiplo, compositor, arranjador e produtor de conteúdo. Como instrumentista, vai do pop à música clássica com a mesma desenvoltura. Participando de gravações antológicas de praticamente todos os grandes nomes da música brasileira, escreveu uma bela página na história da MPB. Com mais de 30 anos de carreira solo, é um dos mais influentes músicos brasileiros. E atualmente além de músico, atua como roteirista, produtor, e diretor, desenvolvendo conteúdos originais por sua produtora, a Sax Driver.
Mauro Senise – Nascido em maio de 1950, no Rio de Janeiro, neto do pensador Alceu Amoroso Lima, começou sua carreira em 1972. Estudou flauta clássica com Odette Ernest Dias e sax com Paulo Moura. Durante muitos anos tocou e gravou com grandes mestres como Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti, Wagner Tiso e Luis Eça.
Nivaldo Ornelas – Saxofonista, flautista, compositor e arranjador. Foi um dos fundadores do Berimbau Jazz Clube, e integrou o Clube de Esquina. Fez parte do Som Imaginário – grupo que acompanhou o cantor Milton Nascimento. Produziu 14 discos solo e recebeu 16 premiações. É autor de mais de 200 obras, entre composições para orquestras, trilhas para cinema, teatro e balé.
Zé Carlos Bigorna – Saxofonista, flautista e compositor brasileiro. Estudou no Conservatório de Música de Tatuí e na Orquestra Sinfônica Brasileira. Foi um dos fundadores do grupo “Sambachoro”. Ao longo de sua carreira, tocou com artistas como Ney Matogrosso, Gilberto Gil, Antonio Adolfo e Edu Lobo.
Quarteto de Cordas dedilhadas
Henrique Cazes – Apontado como referência do cavaquinho solo e um dos mais ativos músicos de Choro da atualidade, estreou profissionalmente em 1976 e em 1980 passou a integrar a Camerata Carioca, trabalhando com Joel Nascimento e Radamés Gnattali. Cazes tocou com Nara Leão e Elizeth Cardoso e fundou a Orquestra Pixinguinha.
Rogério Caetano – Bacharel em composição pela Universidade de Brasília, é um premiado virtuose e referência do violão de 7 cordas. Com uma linguagem revolucionária, representa uma nova escola desse instrumento. Possui um método e uma discografia com 10 álbuns, possui dois Prêmios IMA(Independent Music Awards), dois Prêmios da Música Brasileira e 3 Prêmios Profissionais da Música.
João Camarero – Natural de Ribeirão Preto, com destacada atuação como solista, foi vencedor do Prêmio MIMO Instrumental 2015 e do Concurso Novas, apresentou-se em importantes salas por diversos países como EUA, Japão, Coreia do Sul, França, Alemanha, Itália, Holanda, Inglaterra, Bélgica e Áustria.
Luis Barcelos – Bandolinista e compositor, integrante do quarteto de bandolins “Bandolinata”. Leciona bandolim e aspectos da linguagem do choro; e acompanha artistas como a cantora Roberta Sá. Seu mais recente álbum, “Sentido”, foi lançado em 2018.
Quarteto de Cordas
Joanna Bello – Nascida em Caracas, Venezuela. Recebeu o primeiro prémio nos Concursos de Violino de Interlochen Intermediate Concerto Competition (USA) e no Concurso Juan Bautista Plaza (Venezuela). Joanna apresentou-se em concertos sobre a batuta de Maestros como: Christoph Eschenbach, Yutaka Sado, Kent Pagano, Semyon Bychkov, Carl Topilow, Thomas Hampson, Kenneth Kiesler, Chistoph von Dohnanyi, Eiji Oue, Jaap van Zweden e Fernando Rosas.
Inah Kurrels – Bacharel em violino pela UFRJ e mestre em música pela UNIRIO, a violinista integrou a Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas, Orquestra Sinfônica Brasileira como musicista convidada e é concursada da Orquestra Sinfônica da UFRJ. Entre 2014 e 2016, tocou no Quarteto Coralina, grupo residente da Academia Brasileira de Música em 2016.
Janaína Salles – Graduou-se pelo “Conservatoire Supérieur et Académie de Musique Tibor Varga” e é mestre pela “Hochschule Luzern”, na Suíça, como bolsista da Fundação Vitae. Foi professora substituta da UFRJ e integra o Gaia Trio e a Orquestra Sinfônica Nacional da UFF.
Jocelynne Cardenas – Chilena, radicada no Brasil há 14 anos, bacharel em Música (Habilitação: Viola), formada pela UNIRIO (RJ). Além de participar de grupos de música de câmara, já atuou como violista convidada na Orquestra do Teatro do Municipal do Rio de Janeiro, Orquestra Bachiana Brasileira, Orquestra Nova do Rio de Janeiro e Orquestra Sinfônica da Bahia.